元子空间

录音，配乐，这些都需要专业人士来执行，外行人真的无法掌控。 剪了一个晚上的片子，才进行了10%，原因是拍摄时没有好好研究分镜和画面衔接，这是严重的错误，以后要注意。细节不够，戏剧性不强，单凭画面美很难构成一个完整的故事，还在想办法如何解决。不是不能补拍，只是要配合大家时间有些困难。希望接下来的情节会比较顺利吧。 现在才知道，用声音演戏比用表情演戏更难。演员除了天生外观的魅力，还要有吸引人的声线。加入声音之后，虽然只是短短几段，却花费了我们何止一倍的时间来剪辑。其中最大的原因，是我们忽略了其困难度。 短片比我预期的糟，不过再困难也要完成。

沙文主义的终极代表。 先挑衅种族主义，再侮辱女性，现在更文不对题的大放厥词骂别人国家，骂别人的动物。 WTF！我们几时才会成熟？马来西亚人何时才能独立思考不盲从呢？

原则是什么？说话和行动依据某个特定的标准和法则。说话和行为必须一致，不能互相抵触。 三年前，和田思老师喝茶，他很想我写一本关于沙巴州的科幻小说，将注意力放在人文历史地理和时事，以便编排入他的婆罗洲文学书籍中。我委婉的回拒了。我相信‘真’，对这片土地，我还没有很深很深的情感，要真正写出这片土地的，需要在平淡中显出真挚。以我目前的文字功力，根本无法办到。 在马来西亚，人们追求的艺术大概有三种。寻根，寻事和寻人。 寻根，是一个人和自己身份（Identity）的关系。在一个特定时空，我是谁，我是以什么角度进入我现时的社会，我的根源在那里，我拥有什么数据和理据证明我的存在，我和文化之间的桥梁是什么。 寻事，是一个人和生活环境的关系。政治、环保、民生，都是艺术家的创作灵感。他们融入生活，依靠生活的点点滴滴，构成自己对艺术的见解。 寻人，是一个人和另一个人的关系。艺术家以人为创作，描述人的情绪、内涵、欲望，和阴暗面。 我一直在寻在的，是后者。 这种想法，其实被许多人瞧不起，认为寻找个人是很自私的行为，不关注社会，不关注人文，不关注历史。其实不然。人，和社会，人文与历史息息相关，我在努力发掘的，是一个人在某个处境下的情绪和心理，虽然很小很小，可是也可以很细很细。我没有能力寻根也没能力寻事，我只好从最小也最贴近自己的寻人开始。 当我们一直关注‘人’，就会发现一些有趣的事，便会发现一个人的真心。 昨天看到一些人在拼命咒骂Lynas，说Lynas的种种不是，说稀土不环保等等。今天，同一批人，也在网上吹捧新电子产品，将之前所愤愤不平说过的话抛诸脑后。行动电话、平板电脑，单眼相机、液晶电视等等，都含有大量的稀土成分，难道你丢弃的电子产品便不会伤害地球，伤害这个国家吗？ 每个人都想改变世界。想要改变世界，先要从改变自己开始。想要改变自己，必须从‘心’开始。如果你没有真‘心’，那么你说的话，你做的事，又有什么意义？网络，只是你发表言论，想要让世界知道你在关注世界的一个平台罢了。 这就是原则。

对政治失望，始于上图。 始终觉得，大家都是一丘之貉，谁比谁更好？当然，我认为改变是必须的，因为没有可能比现状更糟。改变，只会变得更好。 朋友去年在反对党执政（也就是那个州属的执政党啦）的州属拿到一个五年的政府合约，原因很简单，因为他的家族和领导人是认识很久的朋友，加上两成的佣金，合约自然手到擒来。关于这一点，真让我心寒，清廉的形象可以伪装，只是看谁装得更好更完美。 言归正传，看看上图，有什么不对？ 第一，我在网上完全找不到这篇文章的真实来源。 第二，一个执政党控制的报章，竟然在头版刊登三则有利反对党的新闻。 有可能吗？ 可是我们就是选择相信，因为我们总是只看到我们希望看到的。 这只是其中一个被扭曲的事实，网上的资料大多断章取义，两方都一样，而我们却只宁愿相信自己支持的一方的言论，而打压另一方，却不去寻根究底，找出真相。我们会做的，只是寻找更多更有支点的文章，来支持我们的想法。三人市虎，只要每一个人都这么说，再荒谬再无稽的事也可以变成事实。 曾经有一段时间对政治着迷，总是在网上和很多记者朋友聊天，后来发现，原来大家都一样，都在扭曲事实，都在愚弄百姓。我承认有一方的确将民生问题处理的很好，这是身为马来西亚人的福音。可惜，我说过我是理性思考的人，无法在类似的事件中给予双重待遇。我不能因为你做得好，而原谅你背后的坏。放纵是罪恶的幼芽，当有一天茁壮成长，我们还有另外五十年来改变吗？ 我支持改变，我支持净选盟，我支持反稀土（反稀土的浪潮，也有大量错误严重误导性的讯息，我们又看到了吗？我们选择看不到），因为我爱我的国家。我爱我的国家，爱之深责之却，所以我不允许放纵。我不希望有一天我像逐渐加热的温水中的青蛙，发现国家已经病入膏肓才惊觉太迟了。 我不说，并不代表我政治冷感。我觉得，除了两方阵营，我们还要第三股不稳定力量，冷眼旁观的去制衡去勘察政治人物的正值性（Integrity）。我是一个浪漫主义者，不是英雄。我知道，当有一天国家利益被侵略，浪漫主义者会毫不犹疑的准备为捍卫国土，保护心爱的人牺牲自己。 三月十一号。是个关键的日子。

Lisbeth这个角色，是近年来我所看过内心最复杂的一个。没看过书，从电影的细节中，隐约知道她十二岁那年因为企图杀死自己的父亲而被迫离家受监管。从此她便过着颠沛流离的日子。她一副庞克造型，耳环鼻环唇环乳环肚脐环样样齐全，她冷漠，无情，叛逆，危险，愤怒，滥交，男女通吃，靠政府救济金和从事非法勾当过日子。她是社会的边缘人，遭人欺负凌辱，被人强奸被人排挤。如果她是一个普通人，或者她并不那么聪明，也许，她的一生就这样浑浑噩噩的虚度了。她是推理小说中造型最古怪个性最偏激的侦探。 智慧是伊甸园中的禁果，也是一把无情的利刃，将人活生生的剖开，赤裸裸血淋淋地将现实展现在眼前。智慧从来不是快乐的根源，聪明的人也从来不乐天知命，更别说生长在一个如同女主角那样的背景和环境。当一个人没有逃离现状的能力和智慧，他便会认命，甘之殆尽，觉得活着便是一种幸福。Lisbeth不是。她比谁都看得透彻，比谁都了解低下社会的弊病。她拥有过目不忘的本领，拥有非比寻常的逻辑思考能力，她是受害者，任何角度来看都是，可是她拒绝当一个受害者。她的生命是一个悲剧，可是她拒绝当一个悲剧。吊诡的是，在她拒绝悲剧的同时，也注定了她的命运是一个悲剧。 这就是Lisbeth。 一个坚强但脆弱的奇女子。 你会为她心疼。看着她裹着身子在凛冽的寒风中快步行走，仿佛一阵强风便会将她赢弱的身体彻底吹倒粉碎；看她在一夜激情之后为他准备一份早餐，却没有扭扭捏捏的等待他的嘉许或赞赏；看她在黑暗中注视着他与他的情人拥抱在一起，她潇洒地将买给他的圣诞礼物丢弃在垃圾桶，然后像幽灵一般决然乘坐摩托消失在黑暗之中。她便是那么坚毅，坚强得让你不忍心，让你会心甘情愿的付出生命想要为她做一些什么，来消除心中逐渐堆积的愤怒和郁闷。 其中有一幕，不得不赞赏编辑的功力。一句，“May I kill him?”，不仅将男女主角的关系，女主角的内心情感含蓄的说出来，也将剧情衔接非常巧妙，但是最重要的，那句话，是整部两个小时半的电影最感动的一句话。 看Lisbeth的角色，我不禁想起Natalie Portman，如果由她来饰演这个角色，又会有怎样的冲击？无论如何，Rooney Mara确实将Lisbeth Salander演活了，尤其那双空洞没有情感的眼神，有着无语问苍天的悲伤，如果她入围奥斯卡我也不会觉得意外。David Fincher...

从前当过临教，体会过为人师表的重大责任。我一直认为自己不适合当别人的老师。 老师，必须懂得教育，教和育。教容易，育难。育，包括了品德和修养，包括了人性和观念。在一个人学习课业的同时，老师的责任，还必须兼顾到他的心的成长。人生的每一个不同阶段，都有不一样的吸收能力，也拥有不一样的生命主题。我无法做到的，是依据每个人每一个阶段来进行适当的灌输。 我不是随波逐流的人。这一点我很肯定。也许很多人会认为我顽固或固执，实质上我只是坚守自己对生命的原则，而这些原则，会因为一些时空的差距，而让人感到不安或排斥。也许我坚守的原则是错误的，可是塑造我生命，牵引我创作的哲学，都源自那些永不动摇的原则，一旦摧毁，我还能够剩下什么？ 就因为这点，我永远无法像其他人那样因材施教，无法用两种视角来看待两宗类似的事件。我理性的一面，会在潜意识里主动分析得出结论，然后结论就根深蒂固地留在道德批判的准绳中。对我来说，对与错之间，永远有一个灰色地带。 人性是不可靠的，尤其是自己认为的自己。最容易欺骗的人，永远是自己。 有一个效应教霍桑效应。话说有一间学校，会为每一个入学的学生进行智力测试，然后编排他们进入精英班和普通班。有一次入学测试的结果被颠倒了，智力普通的学生进入精英班，而智力高的进入普通班。一年之后，结果出乎意料，成绩并没有出现异象，精英班的成绩依然远远超越普通班。智力普通的学生，被编排入精英班后，以为自己真的比别人好，于是表现得就让人另眼相看；反之，原本智力较高的学生因为自认技不如人，就少了争胜的心理状态。这就是霍桑效应。其实，都是自己在欺骗自己。 从小我就有轻微的失语症（应该叫失语症吧？），也就是有说话的困难。我无法像其他的学生一样朗读，跟老师沟通也非常困难。我不是结巴，虽然我可以很快明白句子的意思，可是我说话的速度不能跟上阅读的速度。我必须在脑海中重组个别字体的发音，复习过一遍同样的话，才能很顺的朗读出来。我最怕在班上被老师点名朗读，因为无法读出一些字的读音（尤其是英文），也不知道被同学嘲笑过多少次。我永远记得有一次因为我不能读出‘Wednesday’的发音，而被老师在课堂上罚我读一百遍。可是无论我多么努力尝试，到最后甚至留下眼泪，我还是没有办法用正确的发音读出一个简单的单字。我知道自己不能面对大众的原因，一半是小时候的阴影，一半是我自己本身...

CK Wong摄影/ 元子设计 我想有必要记录每一次的拍摄心得，看自己在拍摄短片中的成长。 《Valentine》这个故事的启发源自《Inception》，就是在一个人的深层意识种下心锚，也就是进入一个人的梦里留下一个想法。虽然在短片中不会阐明，既然创意是别人的，就不好沾光。 我的第一个短片，并没有很具体的内容，可以说是实验品；这次有了更多准备，第二部短片剧本就花了一些心思。没有预算的情况下，原本打算拍的科幻，变成了爱情小品，到最后变成惊悚片，也是一大收获。演员方面只能找身边的朋友，算是相当了不起了。虽然解释了很多次，拍摄当儿却依然没有人明白我每一个镜头运用的意义何在，这点真的出乎意料，我需要多多检讨了。 灯光不是问题，累积的摄影经验，对光线的掌控也有一定的了解，人手不足倒是比较严重的问题。我无法一边解说，一边思考，一边打灯，只能先确认了自己理想中的光线，然后靠其他人辅助。不然，干脆不用打灯。 构图和角度一直是我比较在行的，要拍得美不难，难的是如何让每一个构图和角度都有说故事的效果。所幸Valentine是很好的摄影师，一解说他就会明白我的想法，也完全能够达到我想要的视觉效果，确实功不可没。 后制是我最大的致命伤，电脑已经残旧，无法负荷电影剪接，每一次只能到Valentine家中跟他一起剪片子和修画面。剪接是一门学问，老实说，两部短片下来，我觉得自己进步了很多呢。当然，进步空间还是很大。 关于剧情，透露一些吧。 对爱情，我有很多想法，这是其中之一。到底一个人，愿意为了得到爱情付出多少，牺牲多少？也许你曾经有过极端的想法却没有付诸行动，我只是想尝试用短片的手法，将多数人内心的渴望含蓄的表达出来。

很惊讶《Haywire》的评分这么低。 没有强大的CG镜头，没有壮烈的背景音乐，没有特殊的摇晃动作拍摄，没有熟悉的好莱坞剧情套路，果然不得人心啊。 能够将动作片拍得如此别具一格，如此精彩绝伦，如此言之有物，如此文艺气息，那是导演深厚的功力，也是今年我所看过最好的一部动作片了。 我相信在非主流的市场，这部电影一定深受好评。