元子空间

看图说故事，内容自己想。

The Threshold of the Front line 不在乎感受。 不在乎过去。 不在乎天长地久。 不在乎那场战争。 不在乎地球依然旋转。 不在乎生命仍然延续。

先来个预告。 The Confession of a Nymph II 《搞笑版》即将在近期内上映，各位敬请期待！

拍狗，真要命。

Abyss 每个人的心中都有一个黑暗的深渊。 隐藏着只有自己知道的秘密。 至少，以为只有自己知道。

Self Portrait 今早一觉醒来，看到的第一个新闻，竟然是 Yasmin Ahmad 与世长辞的消息。久久不能自己。 我不知应该将这篇文章归类在那一个标签，最后决定放在“留下记忆的人”，是因为我与她虽然无缘见面，却感觉非常的熟悉。 很久以前从国油广告已经知道Yasmin的大名，然后薇达的介绍，我搜寻过关于她的不少资料，也习惯追踪她的部落格，算是她的粉丝之一。她所执导的电影，以小品为主，却赋予非常严肃的题材，以敏感和尖锐的不同宗教、种族、和思想角度切入，往往在社会引起争议性的话题。 若有兴趣知道更多相关资料，可以点击以上的链接。 Yasmin的逝世，使精神文化已经贫乏的马来西亚，更加贫穷。她对艺术的牺牲，是值得全国人民赞扬和推崇的。 我想，她的电影里的中心思想，就像支离破碎的镜子，所有人都可以在里头找到属于自己的那一块板块，拼凑成一个模糊的，心中对国家对社会对民族对个人的矛盾；那一片遗失的镜片，就是我们刻意回避无法勇敢面对的真相。 RIP。

廉廉说，当一个人的鉴赏能力已经大大超越了自身拥有的技巧能力时，就会被锁在自己能力范围而遇见瓶颈。这句话当真敲醒梦中人了。 我必须好好思考这个问题。 我对许多事物，的确有着很好的鉴赏力，而且能够用文字仔细解说之间的分别，但是自己不一定能够做到。我在这段时间一直在思考，到底自己的相片出现什么问题，或者说，我要如何跨越自己有限能力的那一环？ 虽然还有太多进步的空间，我相信我的基础已经达到一定的水平，只是摄影的次数还不够多，尝试的次数也有限，所以相片的素质没有太多的提升。我思考的，其实是相片之间的分别。 刚刚和伟义宵夜，闲谈之间霍然顿悟，伟义所编的舞码，和其他人的差别在哪里。同样是高难度的动作，同样是非常大的排场，同样是华丽的服装，同样是绚丽的灯光，同样是震撼人心的音乐。分别在那里？ 只有一点点。一点点分别。 看其他人所编的舞码，是在看跳舞。 看伟义所编的舞码，是在看舞，“跳”这个动作并不存在。 舞，就是一个作品。有时连舞者都不存在。 这就是分别。 我想，拍照亦然。 当然，只是想而已。

从十一点开始电表一直在跳，快被气死了！原本要写的一大篇文章，什么瘾都没了。 今天提到一个我平时很少用到的英文词，“Obsession”。 因为痴迷，所以跌入万劫不复的深渊。 一旦痴迷，谁又能真正清醒呢？

杂技表演并非一门很深奥的艺术，而是一门学问，一门混饭吃的技巧，和摄影、绘画、音乐、舞蹈、电影、骂人及用臀部想东西一样，是呈现方式一种必然的技术，需要一段时间的磨练和学习。我们大家一直在做的，是如何将自己的技巧变得更好，发展成一种独特的艺术。 如果连这点都分不清楚，认为自己所懂的所知道的所明白的所能够掌握的，是大部分人无法做到的一种技术，而变得无比骄傲，那么，能够用眼皮来挑粪的人，肯定也是一位世界级的艺术大师了。

1. 长话短说，因为发生一些事情，伟义的事就先简短的说说吧。 伟义是悲观主义者，这是我和他弟弟一起得到的结论，可是，他永远都表现得那么乐观。 是否很矛盾？ 一点也不。就因为他悲观，所以一直在做最坏的打算。往往，事情并没有想象中那么糟，一旦结果比预期的理想，他就会很开心。 悲观不一定活得痛苦，乐观不一定活得开心。 2. 看了许多照片，越来越注意一张照片的素质问题，对照片的要求也越来越高。 不知道是不是好事，因为有所要求，所以行动力停滞了，需要一段时间的蛰伏，而且蛰伏的时间越来越长。 3. 年轻人一看不顺眼，不分青红皂白就脱口大骂。 如果真的是“专业”，不需要心虚的大声告诉全世界，因为别人会认同你。Mark昨晚以一个很好的例子解说了相关的迷思。 一个自称专业的人可以一直专业，当人群开始有要求，而自称专业的人无法供给需求时，专业就不再专业。很拗口，不过很真实，值得玩味。

今天和伟兴在身边某个人身上发现了这个秘密。 不过今天累了。明天才写。

人是真的很怕死？还是很想死？ 今天又看见有人预测这次的日蚀会带来海啸，流言经过流传后变本加厉，月球引力将导致地核变动，天崩地裂，进而引发世界末日。 人们因为未知而恐惧，也因为未知而变得精彩。 如果要我每天都活在世界末日的恐惧之中。 还是死了算了。

对于写博文，我一直保持着弹性的自律，每一天抽空写一篇文章，不管长短，不管好坏。 这不是一种习惯，只是锻炼自己的文字能力，养兵千日，用在一时，文字的表达能力并非天生，需要长时间的磨练，也不一定能写出一篇好文章。 常常在文字中提到自己，往往是因为在别人身上看见自己的缺点，才会不厌其烦的自我提醒。 今天，忽然觉得应该做出一些改变。 无关文字，是心理上的一些改变。

经过一整个晚上的脑力激荡，《Essence of Time》终于有了雏形，接下来，是如何整理全部人的思维脉络，整合成成品。 在这之前，原本的想法是在时间的切片着手，以短暂的刹那表现时间应有的独特性，而不止局限在成像所表达的那一瞬间。这种说法有些模糊，因为每张相片已经具备了它应有的时间的独特性，每一个被捕捉的瞬间，已经反映了其背后独树一帜的代表性，可以说，照片的本质其实已经具备了时间这个观念，只是并不明确地呈现，因为照片所要传达不是时间，而是在某段时间内引发的事件和其背后的意义。 拍摄时间是一个很抽象的形容。维基百科指时间是一种客观的存在，时间的概念是人类认识、归纳、描述自然的结果。我们都知道时间的存在，却无法具体看见时间的形态，只能从客观的角度观察时间的流向。以物理角度分析，普遍上被认可的热力学第二定律说明在任何一个封闭的系统中， 熵 ，一个状态函数，只会不断增大，无法减少，从而解释了时间不可逆性的特质。时间确确实实属于我们生活中的一部分，促成生态的生老病死，架构宇宙的起始湮灭，无坚不摧，但是，时间，往往也是最被忽略的存在，因为无法以肉眼观摩，无法身体力行的感受，而错觉地藐视时间毁灭性的力量，以及决定性的作用。 时间只能意象的表达，用客观的因素了解时间的意义。从昨晚的讨论中，时间再也不是抽象的名词，而我们想表达的理念，也不是深奥的科学理论或思想哲学，而是更肤浅的，生活上、文化中、情绪里，的一些较为理性的概念，尽管有些用了感性的手法来包装。 《Essence of Time》的意义，主要针对人性而设，并没有多么伟大的内涵。我们希望做到的，只是带给观众视觉和思想上的冲击，让人省思某个时间阶段的意义，那些意义，也许是先入为主的主观，也许是不着边际的呢喃，也许是自以为是的解说，也许是悲痛莫名的烙印，也许是理所当然的剖白，重要的是，我们在创造呈现时间的各种可能性。 我们将用五个不同的层面来解剖时间。 1. 过去 2. 瞬间 3. 冲突 4. 过程 5. 结果 我将会在未来的文章一一解说每个层面所要彩绘的画面和意义。 广义上来说，我们所达成的共识，是必须涵盖时间对个体至整个文化的改变，潜伏进比较深沉的内心，拉扯牵动人们情绪上的不安与感触，甚至，只有经过本土文化薰陶才会发出会心一笑的幽默。 我们都乐在其中，虽然所做的一切微不足道，我们要做的，不过是一些这里暂时还没有人实...

原来我不是害怕寂寞，是怕一个人的时候，会疯狂的想你。

昨天看到一篇让我极度愤怒的报道。 发生在电影《无间道》黄秋生的下场，竟然也发生在马来西亚的现实生活中。

Essence of Time中译为时间的本质。 自古人们称时间为光阴，所以光和时间相互之间必然有某种联系。 伽利略时代的科学观，依靠人的知感拟定宇宙的运行，在特定的时空之中演算并拼凑出基本的物理学。牛顿以能量为出发点，计算出在一定的时间里，宇宙的结构基础完全可以用三个基本公式演算而成，而拟出建立宇宙初始架构的三大定律。爱因斯坦在相对论中提出当物质以接近光速进行时，时间会因为物质能量变得无限大而使时间缓慢下来，进而推翻了牛顿固定时间不固定空间的宇宙三大定律。霍金研究突破性指出相对论如果正确，黑洞（虫洞）将出现一个无限大密度的空间，造成一个几乎不可能成立的时间曲率奇点，间接反驳了相对论的准确性。 科学一直在进步，光学理论也在日新月异的科学发展洪流中被不断否定和建设，从物理学的角度来看，光不只组成了这个世界最基本的三维，也间接成为度量肉眼无法观摩的第四维（时间维）的量器。 光和影，是摄影的灵魂，是摄影师如何分布、调整、装饰曝光度的艺术，虽然这只是我对摄影单纯无知的认识，我始终认为，摄影所捕捉的瞬间，从永恒切割出来的刹那，从时间长流汲取的那一瓢，也是一种衡量时间本身的容器。或者，所谓的映像、所谓的照片，所谓的摄影的成品，已经必然包括了呈现时间本质的内涵，但是促使我想完成这个作品的诱惑和源动力，不是那我所缺乏的艰涩难懂的艺术本质，而是如何运用有限的器材与资源，创作出关于表现时间的各种可能性，中断时间的可预见性、颠覆人类对时间的普遍认知、雕塑时间的轮廓、用一些叛逆的手法，反向思考时间存在的价值。因为不容易，所以值得。 我会在下一篇书写关于《Essence of Time》的意义，这只一篇是心血来潮的序。 PS: Kitkat几时有空？给我你的电话。我们需要坐下来详谈了。

摄影者：VNee 传说中最恐怖的舞者回来了，想逃的人怎样也避不开，逃不掉的，乖乖坐着迎接他吧！

没有什么东西，比一段难以割舍的爱情更让人思考人性。 没有什么东西，比一场凌乱不堪的挫折更让人历练人生。

http://www.sonypictures.com/movies/2012/ 曾经用心研究过世界古文明，不是兴趣，而是希望从一些传说中寻找到一些联系，来丰富我写小说的内容。玛雅文明的太阳历和太阴历（古历法）是其中最神秘的日历计算法，有兴趣的读者可以在网上找到许多相关资料。 2012这部电影一看就知道是根据玛雅古历法的计算方式而写的剧本，阳历2012年12月21日是古历法终止的最后一天，所以传说中那一天将是人类的世界末日。这是一个有趣的现象，圣经上所预测的世界末日从1996年开始，随着时间进行而推迟，1997、2000、2001、2006、2011、2012，最近一本关于《圣经密码》的书，石破天荒的说牛顿曾经以他超然的智慧，计算世界末日将发生在2060年（还好牛顿的三定律被爱因斯坦否定了，证明他也会出错）。佛教也有预测世界末日的预言，不过写得很含蓄模糊，依然有些大智大慧之士凭着蛛丝马迹推算出世界末日的时间，平凡如我之愚昧，只好大叹不如。我从来不否定宗教的神秘和奇迹，但是要我相信预言，而不是事后合理化解释，还得有更强更理性的理论。 这情形就像任意五十个人之中的两个人同一天生日的几率是接近98%一样（以数学演算出来的结果），如此繁密的末日预言，就算真的发生，也是概率论的问题，911事件发生后，好事之徒从种种角度解剖，煞有其事的拿出种种证据证明预言早已发生，其中包括圣经（又是圣经？）、美钞、古文献、甚至已故预言家的手稿，我相信，就算你拿出电话簿，将所有资料输入电脑，然后以各种不同但独特和跳跃式的解码方法解读，只要有一百个人参与，一定有人可以从电话簿中寻找到有关911事件的特点，整个事件发生的经过、精准的经纬度、罹难者的名字等等。无法预言，是因为解读方法不对，或者，you take it for granted。 我不算命，并非因为我不相信预言，而是就算知道结果，命运依然无法改变。 期待这部电影，因为有John Cusack，一个我很喜欢的演员，其他的，只是有感而发。

之前曾经写过一篇叫“例外的5%”，今天延续着同样的主题，再来谈谈一些生活上的迷思。 有一对夫妇结婚大概十五年，才拥有第一个孩子，欢喜若狂。大家很好奇，因为这对夫妇很喜欢小孩，生育能力完全没有问题，偏偏就无法如愿以偿，这个天赐的小孩，对大家来说都是一个意外之喜！大家请教他们有何秘方，夫妇对此三缄其口，表现的很神秘，直到有一天，他们在孩子的满月酒慎重宣布说是因为一个来自国外师傅的指导，才会晚年得子。众人议论纷纷，师傅也一夜成名，过了不久，终于家喻户晓，尽管收费昂贵，还是有许多人登门拜访，逐渐发掘不少鲜为人知的小道消息。原来，在这之前，某某人已经受过师傅的指导，也顺利产下一女，民众更是哗然，觉得师傅果然名不虚传。随着渐渐越来越多人站出来肯定师傅的功劳，师傅终于成为一个民间神话，只要不育夫妻，必然千方百计寻求师傅的指点。 看了这则故事，大家有什么感想？ 师傅所谓的秘方，是不是比真正的医生所建议的方法更有效？ 民众的盲点在那里？ 这只是一则比喻故事，可以套用在许多依靠几率的行业里，命运、风水、赌博，甚至暴富，只要涉及几率的问题，几率越小，人们相信的可能性就越大，原因很简单，每个人都关注那例外的5%，也希望自己属于那例外的5%。 事实是，看见并相信那例外5%的人，占了总人口的95%。 如果你不相信，看看以下的迷思，那些都是真实数据吗？ 很多有钱人都没读过书。 大多数的艺术家都叛逆。 科学家都不修边幅。 严格的教育会教出心理不健全的孩子。 没有真正才貌双全的女人，只有以美色换取才华的女人。 人是很自卑很脆弱的动物，贬低别人，以己度人，希望借着这种“别人也曾经和我一样”的心理，来平衡彼此之间的差距。 往往，我就是喜欢掉入自己设下的陷阱。

这张好像比较之前的理想，可惜手指被切了 明明知道要什么效果，结果拍出来差强人意 这张儿童不宜，小朋友确勿模仿，小心手指抽筋 光和影，真的是一门学问。

有点兴奋，有点纳闷，这张图在DCM放了很久，今天才忽然出现。这是一张PS破绽超多的照片，也是我刚开始拿相机及开始学修照片时的一张作品，可能是我幸运，所以他们才会选吧！真亏有幸运星的眷顾，虽然有点心虚的感觉。囧。 http://www.dcmag.co.uk/ http://community.dcmag.co.uk/photos/horaceyuans_gallery/picture986516.aspx

终于有机会试用我的闪光灯了。还不是很懂得掌握，不过自己还蛮喜欢这些效果。先上载两张，其他的慢慢来，希望你们喜欢。

胃抽筋，以为自己会真的痛死。 传说中的胃病终于找上门了。 想通了一些事。 刚刚在朋友的facebook上读到一篇关于进化论的文章。霍金提到人类的进化史，在过去几千年来处于一个他唤作“外部转变阶段”（External Transmission Phase）的缓慢蜕变时期，由于时代的改变，将会进入一个叫做“自我设计进化”（Self Designed Evolution）的加速阶段。 资讯的发达，掳获资讯的管道也越来越多，如果依然选择自我满足（Self Content），相信命运，迷信似是而非的逻辑，以有限的知识做合理化的自我解释，凭着贫乏的智慧假设未来，那么，我将没有办法追上这个世界瞬息万变的脚步。 我需要回到原点，开始第一步。这一次，不再有任何计划。 因为我不想再害怕，我。

今天跟别人从吵架来，吵得非常凶，有点陌生的感觉，太久没有动气是其中很小的因素，最主要的是，我能够在极度气愤当中，保持着始终冷静的思想，而且，能够由始至终掌握吵架的原因和其目的。 我想，这和EQ高不高没关系，主要是年纪长了，情绪波动没那么激烈，也比较容易控制，如果EQ高，就会尝试避免吵架，但是避免吵架，就无法解决问题。谁说这个时代EQ比较重要，EQ越高的人，越容易被淘汰。 今天去验眼，度数减了，心中有些发麻。很久很久以前我的验眼师就曾经说过，近视度数开始减退时，就是老花的开始！ #￥@&%……～#￥！@

对于政府废除英语教数理的课题，我一直觉得不妥，根本就像在开历史大倒车。 从大局势来看，使用英语教学，对我们新一代的青少年来说是利多于弊的，数理的学问在于“明白”甚于“接受”知识，所以真正用到正确文法的几率并不多，使用英语教学，一方面可以增强学生们的英语能力，一方面让学生可以更方便在网上搜寻更多相关的资料，以便踏入大学门槛时不会被大量的外国参考书弄得不知所措。 我知道，很多人认为那是民族尊严的问题，但是用英语教学难道就剥夺了使用母语的权利吗？就贬低了民族文化的价值吗？别忘了，除了不强调语言的数理课，其他的科目依然沿用每个民族本身的母语，虽然这样做会增加教师和学生的负担，但是对新生代的前景而言，可就有了天渊之别。 题外话，外国很多人认为马来西亚人是语言天才，至少可以口操三种语言，所以我们常常引以为傲，其实，那是不正确的。俗一点来说，我们只是Jack of all trade, master of none，什么语言都会，偏偏大部分的马来西亚人却连自己的国语和母语都无法掌握。 想起来都汗颜。

朋友看了我最近的照片，说越来越有一种莫名的情绪，以为我心底埋藏了一些难以释怀的苦衷，想来开导我，我听了可是喜忧参半呢。 我想，那种说不出所以然的感觉，应该是紧绷的压抑，像拉满弦的弓弩，无法得到纾解和释放，一直一直堆砌在心底，等待着洪荒爆发的瞬间。我很享受拍照的过程，也沉醉在后制的满足感，一张相片的解读方式，亦如新诗一般叫人如痴如醉，而我对摄影的创作要求，不仅仅是浪漫悲剧的凄美，或者感官认知的惊艳，我只是认为，身为一个创作者所捕捉的瞬间，不应该仅有被摄者的姿态和情绪，更需注入创作者本身的思想和情感，达成某种突兀又和谐的一致频率，而像这样复杂而精细的情感拿捏，始终远远超出我所能驾驭的范畴，所以我大部分的作品只能给人模糊而沉重的感觉。 喜的是，朋友已经能够从我的相片中领略到一些浑浊的概念，聆听到我拉扯抽搐的心情，对我来说，对一个想以创作者身份和立场来摄影的我来说，没有比这个更重要和振奋人心了。当“观众”不再以审美的角度解读我的照片，而用“心灵”直接探索照片所看不见的“某种”情绪，尝试了解摄影者在摄影过程所投放的思维与挣扎，那些才是重要的，那些才是我的灵魂所在。这是我在摄影领域所选择的道路，因为不正确，所以孤独。 悲的是，摄影创作所消耗的精神和生命，比我能够赋予的更激烈。创作本来就是这么一回事，冷静的观察、细微的分析、谨慎的选择，然后，然后，然后，夸大所有感官和欲望，让自己信以为真的以为，燃烧着生命的每一份力量，去哭、去笑。如果你曾经深深的爱过一个人，你就会明白，就是类似那种具毁灭性的力量。我需要更强大的摄影技巧，来掌控这一切。 但是朋友，我并没有那么极端，也还没到我所能忍受的极端。放心，我过得很好。 接下来，我会策划两个系列，都在等伟义回来，其中一个是之前谈过的《时间崩裂》，现在已经有了正式的名称--《Essense of Time》。还有谁有兴趣，请在这里告知，只限五个人。 第二个系列，将会是《Essense of Death》。这个系列已经有初步概念，会比较极端，但绝不黑暗。 技术层面一直是我的弱点，我希望通过大家一起学习，可以进步得更快。

这里 。 还有很多，请稍等。

Practicing Mode - 这里 。 Rehersal Mode - 这里 。 Performance Mode - 请给我一点时间来fine tune。

辛苦了好几个月的Dance Delight 09终于谢幕，说真的，有一些舞蹈还蛮有惊喜，嘻哈和踢踏的结合、淑玲（是不是这样写？）的窜场、舞者的肢体动作、流畅的故事性编排等等，都没有让人失望。 这里只放三张，算是预览，往后大多数会放在我的 facebook 。有兴趣的朋友，可以到 这里 。 facebook的照片素质不会太好，所以想要比较清晰的照片，请联络 Skyler 。:P

对许多专业摄影师来说，器材奠定了一个人的水准，所以我已经向“专业”的领域跨越一小步。 对记录者来说，这可是一大步，摄影终究是操控光与影的艺术，它打开了很多很多的可能性。我希望摄影是用自己敏锐的感官和心灵，去体验最深处情感，来开发新的可能。 没什么。我只是买了SB900。 现在超穷。

去年，我在台上，表演瑜伽。真的。 今年，我将会在台下，摄影。也是真的。 伟兴的Dance Delight，比我想象中更精彩，还没买票的朋友，可以行动了。 地点： FooChow Association Multi-Purpose Hall 福州公會 时间： 1930 - 2100 日期： 2009年7月4日

今天老同学来到亚庇，和他吃了晚餐，然后叙旧。他是很有天分的诗人，中学时已经展现了让人惊异的才华，可惜自从投入社会工作后，失去那一份热诚，甚至是他对诗的敏锐。 我们曾经如此这般的走过文学，同样只是经过，让那份浪漫情怀擦肩而过，他选择了自己的道路，而我，则是因为没有天分。 Grace的傀儡系列，让许多人不满，因为那不是传统的拍摄和调色方式，所以得到很多负面的评语，一直觉得难以释怀，可能总觉得对不起模特儿。希望这次DCM的肯定，会让她开心吧。

首相宣布开放自由贸易市场，取消了30%土著股权固打，对所有人民来说，真是个好消息。虽然在取消固打背后仍然隐藏不少限制，但是这是一个很好的开始。纳吉上台以来，做了好几件鼓舞人心的动作，我第一次隐隐觉得，他表现得还不错。