元子空间

李佳薇得到星光大道7的总冠军，我觉得很骄傲，也引以为荣。她和荣耀与我无关，但是她在星光大道中说马来语，就会让我觉得非常骄傲，为身为马来西亚人而骄傲。 我在youtube找了她很多以往的视频来看，发现以前的她，唱歌真的没有感情，只是一名很厉害的唱将。Astro新秀大赛之所以会马失前蹄，是否也是这个原因？我不会唱歌也不会听歌，所以听别人唱歌的出发点，只是一个人的演绎有没有办法感动到我，技巧方面我真的不是太在乎。任何一门艺术技巧，都是在提升一个人创作（这里是演绎能力）的可能性。越好的技巧，越能打开更多感动人心的可能性。 Listen是难度很高的歌，我的知识就只限于此，什么真假音转换，什么高音的稳定度，我全部不明白，但是有些人在网上说她唱这首歌没有情感，我就坚决的反对了。 缺乏纯熟的技巧，如倪安东，可以用口气的方式来传达一首歌的意思，为什么一个唱将，却不可以用技巧+口气来演绎一首歌？当技巧掩盖了口气，并不代表她唱歌没有口气，只是她将它们隐藏在强大的技巧之下。 仔细听，闭上眼睛听，你会感受到她的诚心，她在娓娓道来一个故事，细微地方的起承转合，整首歌的铺陈，都是很用心的在酝酿和经营，难道呐喊就削减了她的情感吗？ 要知道这首歌不是爱情故事，而是她在陈述她自己的一个经历，她的演绎方式是正确的。Bridge那一句“listen”，她歇斯底里的，竭尽所能的，将心中的话拼命的说给你听。如果那不是情感，我真的不知道那是什么。 本地艺术创作若要发扬光大，不能只是自扫门前雪，无论是任何一项艺术发展，我想我都会支持。若每个人各自为政，我是摄影的，就不理舞蹈；我是画画的，就不理电影；我是戏剧的，就不理音乐，连我们自己都不支持本地创作（无论属于哪一个领域），难道我们还期待他人来支持吗？

我从来不了解你，就像不了解自己一样。这里所谓的了解，不是片面的解剖，不是外表的熟悉，不是行为的解读，而是真真实实的聆听你内心的窃窃私语。 我不晓得你有没有看过一部电影叫《出埃及记》，讲述几个女人在洗手间商讨密谋杀自己丈夫或情人的事。人们都愿意相信荒谬无稽的事，人生可以由无数的号码组成，任何一组号码，比如生日日期身份证身高体重头发的长度等等，皆可衍生出一套理论来演算人生的悲欢离合。不仅如此，人们更可以凭着随机的数字，好比三颗骰子的总和、电话簿中某一页的第一个数字、菊花花瓣的总数量等等，来得知一天的运程。我不晓得这些道理的依据是否像风水算命紫微斗数那样拥有一个完整历经千年的统计，还是信手拈来拼凑得出的结论，我们都不计较的宁可信其有而深信不疑。人生的意义不是相信自己，而是相信一些自己想相信的几率。 而真相，往往就隐藏在真实背后。当事情怪诞至一个程度，超过人们能够理解的范畴，人们就会产生怀疑，然后脑海的运转机制会停止相信真相。《出埃及记》想要传达的就是这些讯息。 爱情本身就是一件最荒谬无稽的事，没有开始的缘由，渴望没有结束的一天。每个人都拥有相信爱情的青春和权力，每个人都曾经为爱情迷恋和编织过童话般的甜蜜，我们都曾经拒绝相信爱情并不伟大，拒绝相信爱情只是体内内分泌所产生的化学作用，不相信一见钟情是成长过程所储存的记忆所设下的心锚。 你知道吗？就算爱情是如何的不可理喻，我依然会相信。和等待。 因为你。

文字和摄影创作不同，写字时我需要音乐，修图时却要绝对的安静，相信这不是一直以来养成的习惯，而是在书写时我需要一些额外的情感来投入。 很久没有认真写字，疏于练习之下，文笔也生疏了很多。昨天晚上灵机一动（或者是自己疯了），想到一个挑战自我的方法，决定以我最擅长的题材，在面书上开了一个写365封情书的帖子。这个贴开得很险，因为我知道多数的内容都是根据现实生活中的人物虚拟而成，描写的对象不一，整体的风格上也会不同。 选择写365篇，不是每天一篇的意思，纯粹365会让人联想到一年，也是我计划在一年完成的工程。完成之后能够拿来做什么，到时候才决定吧。 大量的书写，会帮助我摄影上的突破，同样的，摄影也能影响我书写的内涵。两者截然不同又息息相关，希望在不久的将来，我能够突破现今的瓶颈。

很好听的一首歌。一直不断重复在听。 感染力超强，我都快哭了。

在面书上提出了一个问题，蛮多人回复的，得到一个结论。 可能是百花齐放，也有可能是一盘散沙。 看来，没有任何一股力量，可以凝聚起这些人了。

我是一个粗人，出身贫寒，是真的贫寒那种，绝非无病呻吟，还好，上天给我了一个不错的脑袋，让我在学业上有着不错的成绩，也或许环境所逼，从来没有补习的我，虽然不是三甲人才，也平平稳稳的读完中学和大学。 我知道自己骨子里是感性的，却因为环境而拼命给自己理性的理由，所以中学时我最强的科目有二，数学和美术。现在回想起来，我的数学好，感性的一面实质给了很多帮助，尤其那些需要在脑海中想象并凭空塑造画面（三维空间）的数理，乃吾拿手好戏，所向无敌。同样的，数理方面的知识，可以让我比别人更快的掌握相机的构造和理论， 长大之后，我领悟到一样事情，就是没有浪费的学问。越多的知识，就会打开越多的可能性。在有限的时间学习更多东西吸收更多学问，无论有没有用，都会融合成自己的智慧。至于智慧的内蕴，就要看自己往哪个方向奔跑。 人是很自负的，当自己在艺术方面有所成就，就会否定技术方面的发展；反之亦然。 我一直很反对低俗文化，有些人就会在背后说我扮清高；就像我跟朋友说我不嫖妓，他们说我假正经一样。这就是人了。是的，有些人向往自由，认为人性原本就是粗俗的，何必带上虚伪的面具做人。我完全不否认这些事实。每个人都有人心最深最阴暗的一面，要不要展示给大家看展示多少，是每个人的教育背景和涵养程度；而不是真或假的问题。 做人，不都是在抑制蛰伏在欲望里的那头野兽吗？

今天在网上和朋友聊起了苏联艺术的趋势，他问我为什么会如此，我不知怎么回答，只是简约的跟他说每个地方的艺术都和其背后的文化、历史、环境、风俗和宗教背景等等息息相关，如果要知道真正的渊源，得用心的探究他们的一切，不是随口说说而已。 所以今天我特地在网上搜索了整个艺术的发展，也让我更明白了各个流派之间的关系以及差距，其中最让我感兴趣的，不是歌德或文艺复兴，也不是超现实或后现代，而是两者之间的联系，达达主义。 什么是达达主义，达达主义就是反艺术。达达主义不属于任何艺术流派，可以这么说，达达主义只是一个过度期，是一种思想，以一种无意识状态审核艺术的价值。它甚至抵制艺术中最基本的美。 达达主义虽然自称非艺术流派，却被艺术领域公认为在艺术发展史中担任着重要的角色，因为他影响了后世对艺术的看法和领悟。 其实艺术流派什么的，我一直都漠不关心，对我来说，艺术陈述的不过是创作者的思想，不过今天我改变主意了。知道更多更详细的艺术流派，其实对创作者来说，是打开了更多可能性。 太有趣了。

每个年纪，都有每个年级的思考法则，有些人因为生活历练的关系思想比较早熟，有些人活在与世无争的环境却喜欢自作聪明自以为是，可是，往往人都以自己为出发点，去衡量他人的标准。 廉廉很有心，叫我们看一个关于人体艺术的视讯，看大家如何争辩苏紫紫以自己身体作为行为艺术的动作。我知道很多人看了视讯之后，会站在支持苏紫紫的那一方，而我，却是偏向站在两位古董食古不化的老师那边，虽然我不赞成他们的许多观点。 苏紫紫的裸体照不是艺术，而是卖弄裸体艺术，但是她的行为确实是艺术。我并不关心炒作与否的问题，我认为一个真正的现代艺术家必须是全面的，孤芳自赏的艺术家饿死街头的机会很高，而交际手腕、制造商机也是一位成功的艺术家必须具备的条件。我只是觉得，苏紫紫并还没有具备驾驭她自己所谓的行为艺术的能力，她的回答、她的表现、她的思想、她的智慧，都一直沦陷在一个很肤浅的根本问题上——她不懂得艺术。 我想大概是限制于她的年龄，始终用她自己窄小的视觉框框去看待整个事件。她很有企图心，也知道她的方向，但是在细节方面就比较倾向走一步看一步，每一步都那么心惊胆颤摇摇欲坠，碍于自尊心、碍于防卫心、碍于知识的限制，仅仅只是运用了坎坷的人生经历作为艺术的原料，煮出一碟又一碟看似创新立异色香味俱全的菜肴，实则没有丝毫养分。 我不认为她卖弄色情，也可以肯定她的思想里没有这个念头，那是好事，但不能以这个理由作为裸体艺术的卖点，这整个过程，包括思考，行为和辩护，都没有艺术成分，但是她的精神却是一种崇高的艺术理念，相信她自己也不知道，或许她知道，但只是一个很模糊的概念，所以她从来不从这个角度来捍卫自己。 每个年纪，都有每个年级的思考法则，她的心智成熟了，思想却不。

很想去听Joe McNally，可惜身上真的没有多余的钱，所以就算了。 虽说听君一席话胜读十年书，为了弥补自己的损失，聊胜于无在家里拼命的找网络上的摄影作品，意外发现好多好年轻的欧美摄影师，尤其是俄罗斯这个地方，他们的摄影真的太棒了。 俄罗斯是一个拥有很多历史的国家，经过了经年累月的战争洗礼，虽然号称世界第一大国，却一直动荡不安，先有蒙古入侵后有内乱分裂然后俄法战争，参与了两次世界大战，跟着和美国冷战最后解体。俄罗斯曾经是世界最先进的国家，也曾经达到艺术巅峰，曾经孕育出出类拔萃的政治家科学家音乐家文学家艺术家，足以影响整个世局的发展，可是，俄罗斯却是一个百物贫乏的国家。有人说，艺术是奢侈品，是有钱人的玩意，然而当我看了他们的摄影作品后，登时质疑了我对这句话的认同感。 对我来说，一份艺术作品，最重要的是有思想，创意是其次。 俄罗斯人民是拥有梦想的，短短几十年从世界最高巅峰坠入低谷，我无法想象他们的心情转变，可是往往可以从他们的作品中略窥一二，尤其八十九十后的新一代，无论是创意还是构思皆有别于他人。他们对未来渴望对前景期盼对理想奢望，仿佛没有人比他们更渴求梦想，不断游走在幻想与现实当中，形成一种特殊的视觉和感官效果。 是的，或许我不懂摄影，朋友也说我不是摄影师，但我至少在他们的作品中感受到他们的思想。我觉得，那就够了。 另外，我也越来越喜欢看街拍的作品。 街拍看似随意乱拍，可是其中大有学问，街拍直接反映了一个人的艺术观，内涵和知识。我看街拍作品，其实都不是在看构图或画面的美感，而是看摄影师捕捉了什么讯息，解构那些讯息后，就会对摄影师有更深的了解。

今天闷到在家里看最近闹得沸腾腾的《非诚勿扰》。 我总觉得这个节目的大方向有点反应了中国现时的状态，就是理想和物质的冲突。做节目，当然人前人后，很多都是事前安排好的，谁对谁错我不在乎，谁牵了谁的手我更不理，只是节目内容有点让我吃不消。 我不知道其他人看了节目有什么感想，我只觉得它让我有种中国女生都是拜金主义的错觉。拜金主义到底好不好，没什么不好的，丰衣足食总好过每天捉襟见肘。可是过度拜金真的会让人鸡皮疙瘩的。 曾经有个朋友说，他喝酒吸毒，是为了放纵自己，人性本来就没那么伟大，喝了酒吸了毒，就会脱去虚伪的外衣，真正的活着。我记得当时我反问他，难道虚伪不好吗？社会发展至今，所有的社会制度都是用来限制人性的活动，这样才能取得安稳和平，每个人在教育的制度下塑造成长，变成了我们的人生观。这种人生观本来就是虚伪的。 人之所以虚伪，是因为周遭环境的限制。每个人都想拥有思想上的自由，那才是真正的自由。有些人离开家里独立生活后才活出自己、有些人名成利就后生活开始变得糜烂、有些人受挫后自暴自弃、有些人则选择麻醉自己来获得思想自由。喝过酒然后醉过的人，一定知道那种感觉。无论平时你是多么的假正经，多么的认为你自己是坦率的，喝醉之后，如何思考如何说话如何行动，是另一面的你。 酒精激发出来的，是你的自由，也是你的兽性。 我醉过。可惜我是属于醉后安静派，话也不多，你将看不到我的兽性，或者说，我的兽性只是一头温顺的野兽。 酒醉之后，那份被寂寞吞噬的感觉，就是我最最真实的感觉。

这几天收到两封印尼来的面书留言，问关于拍摄结婚照的细节，之后就不了了之。我明白毕竟印尼的摄影水平比这里高而价钱更合理，他们的询问，也许只是想要比较价格吧。无论是我飞过去还是他们飞过来，都会增加额外的金钱，比较价钱之后，应该都不会回头了。呵呵。 有时候我真的很怀疑，到底我的运气几时才会好转？ 不是的，是我还不够努力。和运气无关。 明天再接再厉。嘢！ 注：原来印尼的摄影价格也不便宜，有些甚至高达三万马币，简直是天价。

每个人都有恻隐之心，虽然说现实大于一切。 我是一个很敏感的人，仿佛不闻不问，可总是能够在蛛丝马迹中寻找到合理的解释。不说，并不代表我不知道。 我变了吗？没有。只是处境变了，我的心依然没变，一样多愁善感，一样乐观知足。我是两种性格的混合体，以前是，现在也是。 而我无法阻止的是身在的环境一直改变，所以别人的眼光也跟着改变。 幸运的是，轨道已经在眼前，很快的，我就可以赶上那一趟列车了。（这个情景，这么会让我想起《让子弹飞》呢？TMD。） 如果够了解我，就知道能够打到我的只有爱情，其他的，再苦也能承受。所以这段日子以来，我真的过得很好很好。

《活埋》和《127小时》虽然不是属于同一类型的电影，给我的感觉却非常相似，或许是同样采用的有限的演员的关系吧。 惊喜度来说，《活埋》远比《127小时》优胜；内涵来说，后者则远远领先了前者，比我想象中好很多。 老实说，电影的节奏有点慢，需要一些耐心，才能慢慢熬出味道来。

有一段时间，只要看到别人的照片，就会有喜欢的冲动。 有一段时间，每每见到很美丽的照片，内心就会产生一种抗拒的心理，拼命找出其中的瑕疵。 后来我终于明白，那是嫉妒。因为自己无法办到，就觉得那种照片少了一些什么。 其实那里有完美的照片呢？ 后来，我又开始喜欢所有人的照片。至少现在如此。

拍摄这辑婚纱照时，不停在想，照片最终要表达的是什么？ 是两个人的关系。 就只是两个人的关系。 不管我做了多么多不同的尝试，用了多少的道具，想多少概念，婚纱照要表达的，也就只是两个人的关系。所以，这张是我最喜欢的一张。

一直想拍一个在雨中的系列，终于如愿以偿。

几个月前面子书上我的初恋忽然出现，跟我打了个招呼。 算不上初恋，是我中学时第一个暗恋的女生。虽然大家都老了，她也明显丰满许多，风采依旧，回想起当年所做的种种傻事，不禁抿嘴而笑。 对喜欢的女生，往往会付出很多很多，多得连自己也无法负荷。 为了心仪的对象，我曾经是那么的执着。我在学校的校刊中刊登过一首关于一个女生的诗、画过一本以一个女生的故事为蓝本的漫画、为一个女生折过一千朵玫瑰、写过一本属于一个女生的书、在巴士车站不吃不喝等了一个女生九个小时、花了三天时间啃完一本一千多页的心理学的书只是为了接近一个女生（因为她主修哲学）、一天写一封情书、为了一首她喜欢的歌而去学吉他就练一首歌（始终没学会，囧）。还有许多许多，其中尴尬的，我就不说了。 你可以不同意，但是当你又帅又有钱时，这些都是很浪漫很浪漫的事；反之，你所做的一切只会让人作呕。 我知道的，因为我是一个被嘲笑的对象。

朋友说：爱情里不要谈金钱的问题。 我说：不谈金钱的爱情才会有问题。 所以嘛，没钱就不要追求爱情，尽管你用心去付出，别人也会认为你很奇怪。 如果你没钱，就算你花了一个月时间去折一千朵玫瑰送给她，她会认为你变态；若你有钱，花钱叫人折一千朵玫瑰送给她，她会觉得很感动。 世界本来就不公平。

我总是觉得爱炫的人很自卑，越是炫耀越自卑。 看看香港电影，叶问也好、陈真也好、黄飞鸿也好，都要将西方人和日本人打个落花流水才算英雄。那是自卑感作祟。 今天，我见识到了毕生中最自卑的民族。

今天跟朋友吃午餐时，谈起做生意，他说很多人想当艺术家，我不禁哑然失笑。 时代不同了，很多人选择当艺术家，而最容易的艺术领域，应该就是摄影。严格来说，摄影至今尚未被认同为艺术呈现方式之一，虽然摄影同样也有呈现艺术的价值。 我一直认为美不是艺术，美只是艺术或者具备的其中条件。 很多人想当艺术家，就像很多人想当有钱人那样，原来铜臭味也一样重。这是我从他口气中得到的结论。 看来我们必须自强了。

照片是在矛盾中产生的。 想拍特别的系列，却怕别人不接受；想拍富有情感的画面，却怕功力不够；想拍诗情画意的意境，却怕遗失了人类最基本的灵魂。 男生有点像阿甘正传里的阿甘，所以才有这个画面浮现在脑海。 连续过了几天没有网络的日子，我以为我死了。

中国也可以拍出一部有文艺气息的黑色幽默，而且热闹非凡没有冷场，也是近年来最好的中国电影。 有人说，这是一部很低俗的电影，脏话色情血腥俱全，我倒不是那么认为，至多也只是通俗。通俗中蕴藏了内涵。 就说剧名《让子弹飞》，够通俗了吧，导演对戏名可下了翻功夫，也是整部电影的灵魂所在。开枪并不一定要直接命中目标，还要让子弹飞一会，方能见着接踵而来的后果。姜文是导演也是剧中的主角，据说他在饰演现实中的自己，所以驾驭起来驾轻就熟，睿智、自负、有勇有谋、才华洋溢；葛优的角色不做第二人选，猥琐、狡诈、见风转舵；就连我之前认为格格不入的周润发也意外的将枭雄角色诠释得淋漓尽致。 动作场面不精彩、电影画面不唯美、连男女主角都不是俊男美女，可是《让子弹飞》就是这么好看，两个小时多的高潮迭起，比商业片更商业，亮点都在对话当中。 我说大哥你是了解我的，我说好看，片子大多不会差到哪里。

最近总是遇见教育的问题。 有一种教育，是以自己为出发点，告诉别人错误的观念；以自己的强项，贬低别人的弱点；以自己的主观来灌输偏见。 好听一点，就是有亲和力和影响力，难听一点，就是误人子弟。

朋友给我电话，聊起她的侄女，说她非常叛逆。 我开始只是静静的听，后来忍不住，才说出我的看法。 叛逆，是人生中必经的过程，有些人早有些人迟，有些人懂得释放有些人选择压抑。她的侄女生长在一个原本就支离破碎的家庭，虽然不能当成叛逆的借口，可是家庭环境毕竟影响并扭曲了她对社会的认知。 身为一个成年人，我们知道是非曲折，对心智不成熟的少年来说，对错往往就凭自己的感觉。看见自己血肉相连的人逐渐变坏，也不能怪我朋友那么心痛，但是我总是觉得教育不能只是教罢了。我们不能以一个成年人的心态去看待她（侄女）的处境，我们所谓做人的大道理，她们没有那么多经历，又怎能相信呢？ 人在教育方面犯下的错误，就是喜欢以一个自我伟大的好人姿态出现在他人的面前，将别人推入没有退路的死角。我们选择教，而不是导，一个正常人或许能够被教，可是对心理扭曲的人来说，这样反而最容易得到反效果。 其实，我们都有孩子气，总是做出一些幼稚的行为。设身处地想一想，自己喜欢被教吗？不喜欢，我们宁愿别人诱导我们，而不是教育我们。 不是吗？